흔하게 볼 수 있는 테이프 케이스가 식당으로 변신했습니다. 테이프의 중심이 되는 원통 안에는 요리사들이 분주하게 움직이고 돌돌 말린 테이프에 해당하는 테이블에는 다채로운 음식들이 놓여있습니다. 회전 초밥집이 떠오르기도 하고 뷔페의 한 장면이 연상되기도 합니다. 이 작품의 제목은 “테이프 테이블(Counter Taple)”입니다.
 
일본인 아티스트 타나카타츠야는 지난 2011년부터 현재까지 하루도 빠짐없이 1일 1작품 선보이고 있습니다. 자신의 미니어처 캘린더를 통해 말이죠. 흔하게 볼 수 있는 오브제를 이용해 위트 있는 미니어처 세계를 구축한 아이디어에 탄성이 절로 나옵니다. 비단 에디터만의 감정은 아닌 듯 보입니다. 무려 330만 명의 팔로워가 그를 응원하고 있거든요. 사실, 그의 본업은 광고, 인쇄물, 웹 등 다양한 분야에서 활동 중인 아트 디렉터이자 디자이너입니다. 

일상에 녹아든 상상의 세계. 타나카타츠야가 미니어처 탄생 10주년을 맞아 국내에서 최초로 선보이는 <MINIATURE LIFE SEOUL> 전에 다녀왔습니다. 이번 전시에서는 그의 미공개 신작과 오리지널 실물 미니어처를 포함한 150여 점의 작품들이 공개됐는데요. 총 10개의 섹션으로, 9가지의 테마에 따라 구성된 그의 작품 세계로 들어가 볼까요?

그는 익숙한 물건과 익숙한 일상의 유사성에서 모티브를 얻습니다. 음식, 지갑, 노트, 카메라, 전화기 등 일상의 물건들이 우리의 세계 어딘가와 닮아있으며 또 다른 세계를 만들어내기에 충분하다고 생각합니다.
 
그의 작품들은 단순하게 작고 섬세한 미니어처에 그치지 않습니다. 스토리텔링을 가미해 공감을 이끌어내곤 합니다. ‘제목’을 눈여겨봐야 하는 것도 바로 이 때문입니다. 특히 코로나19의 대유행을 겪으며 타나카타츠야는 마스크, 체온계, 휴지 등의 오브제를 작품에 활용, 집의 중요성을 강조하는 작품들을 사실적으로 표현하기도 했습니다.