원앤제이 갤러리에서 정소영(1979년生) 개인전 <해삼, 망간 그리고 귀>가 열리고 있습니다. 제목부터 ‘독특한’ 이 전시는 심오한 해저 세계와 작가가 천착해 온 지질학, 지정학, 해양학 등 그의 다양한 관심사를 아우릅니다.

작가의 상상력은 땅에서 대륙으로, 지평선에서 국경으로, 도시에서 섬으로, 심지어 우주보다 접근이 어렵다는 심연 속으로 이동하면서 새로운 이야기를 만들어냅니다.

지각의 침식과 퇴적 작용, 인간사의 생성과 소멸, 인간과 인간, 국가와 국가 간의 지정학적 긴장, 인간과 자연, 하늘과 바다, 지구와 우주의 상호 작용과 관계를 사유하며 그 이야기들을 조각 작품에 담았습니다. 물리적 접근이 어려운 공간이라도 상상의 나래는 무한정 펼칠 수 있지요. 거대한 우주의 이동을 발견하고 깊은 바닷속 생태계가 ‘나’와 직접적으로 연결돼 있다는 사실을 자각해 볼 수 있는 전시입니다.

디스위켄드룸이 박형지 개인전 <The Whole Painting Vanished>를 개최합니다. 박형지는 지난 10여 년간 회화에 대한 고찰로 구축된 캔버스 회화와 그 과정에서 파생된 하나의 주제를 집요하게 파고들며 탐구해온 작가입니다. 캔버스 위에 무엇인가 시도하고, 실패하고, 물감으로 덮어버리거나 긁어내고 다시 그리는 그의 작업과정은 ‘실패와 망치기’로 불립니다. 실상은 작업을 풍요롭게 하는 동력입니다. 각각의 쌓아올린 층들은 다음의 행방을 가리키는 지도가 되며, 과정의 모든 단계가 각각의 목적입니다. 이 목적들이 그려지고, 달라지고, 지워지고, 축적되어 비로소 한 점의 회화로 탄생합니다.

거스턴의 고백처럼 박형지에게 회화는 선택과 결정을 수없이 반복하는 과정입니다. 실패하고 망치는 것처럼 보이지만 자신만의 고유한 논리를 구축해 나가며 회화라는 축적된 결과물을 내놓습니다.

디스위켄드룸이 올해 초 한남동으로 공간을 이전하고 기획한 두 번째 전시입니다. ‘망쳐’ 지우고 긁어낸 흔적이 안내하는 연속적 지층을 따라 화면에서 일어나는 사건들의 직관적 서사를 감상하며, 회화가 제공하는 ‘자유’도 만끽할 수 있는 기회입니다.

서울시립미술관(관장 백지숙)이 인류의 미래를 좌우하는 기후위기를 인식하고 이를 막기 위한 행동을 촉구하는 전시를 선보입니다. 이번 전시는 <기후시민 3.5>(한국문화예술위원회 후원)의 연구를 토대로 합니다. 해결책 제시까지는 아니지만 한 나라의 시민 3.5%가 행동하면 사회적인 변화가 가능하다는 에리카 체노워스의 연구에서 영감을 받아 인식을 전환할 것과 기후행동에 나설 것을 촉구합니다.

미술관 전시실과 마당, 정원, 건물 외벽, 로비에서 옥상까지 여러 장소에 걸쳐 <비극의 오이코스>, <집의 체계 : 짓는 집–부수는 집>, <B-플렉스>라는 세 개의 집을 설치합니다. 사람을 포함한 모든 생명체의 집입니다. 인간을 둘러싼 환경처럼 생명체와 인공물들이 공존하고 대비를 이루는 풍경을 만들었습니다. 작가, 활동가, 과학자, 건축가들이 여기저기서 바다 사막화, 빙하 소실, 해수면 상승, 자원 착취, 폐기물 식민주의, 부동산 논리의 환경 폐해를 이야기합니다. 포스트 코로나 시대에 발맞춰 미술관의 안과 밖, 사람이 있는 전시장과 관객의 입장이 제한된 전시장, 온라인과 오프라인을 동시에 전시 공간으로 활용한 게 특징입니다.

전시 그래픽, 전시 공간, 웹사이트에 이르기까지 폐기물과 에너지를 최대한 줄이기 위해 이전 전시의 가벽, 전시대, 페인트를 재사용했습니다. 시트지 대신 이면지 사용, 인쇄물 최소화, 잉크 절약형 서체, 모듈형 벽체, 환경친화 보양재, 버려진 책상과 액자, 중고 노트북과 태블릿PC 등의 재사용과 재활용을 통해 전시 폐기물을 최소화했습니다. 평소 ‘에코 지니(eco_jini)’라는 닉네임으로 지구 생태계를 지키기 위한 생활 속 실천 운동에 힘써 온 배우 박진희가 이번 전시의 국문 오디오가이드 녹음에 참여했습니다. 전시도슨팅 앱은 구글 플레이스토어 또는 애플 앱스토어에서 ‘서울시립미술관’을 검색하면 무료로 다운로드할 수 있습니다.

서울시립미술관은 전시 기간 중 전시 전경 및 전시 추진 과정 등을 담은 온라인 전시투어 영상을 서울시립미술관 공식 SNS 채널(인스타그램 : instagram.com/seoulmuseumofart, 유튜브 : youtube.com/seoulmuseumofart, 페이스북 : facebook.com/seoulmuseumofart, 네이버TV : tv.naver.com/sema)을 통해 제공합니다. 코로나19 확산을 방지하기 위하여 서울시 공공서비스 예약 사이트(yeyak.seoul.go.kr)를 통한 사전 예약제를 운영 중인데요. 전시 관람 일정을 포함한 자세한 정보는 서울시립미술관 홈페이지(sema.seoul.go.kr)에서 확인할 수 있습니다.

신당창작아케이드가 ‘새로운 일상(The New normal)’을 주제로, 7개의 프로젝트 릴레이 전시를 선보입니다. 지난해에 이어 코로나19 팬데믹으로 변화해 갈 우리의 ‘새로운 일상’을 상상하며 놀이와 공간, 도구 등 3가지 키워드를 활용한 전시입니다.

7개의 오프라인 전시를 기반으로 비대면이지만 적극적으로 전시에 참여할 수 있는 다양한 시민참여 프로그램을 운영합니다. 작품제작, 설치, 전시소개 등 3편의 영상을 제작해 온라인 플랫폼(신당창작아케이드 인스타그램 @sdarcade)을 통해 전시를 입체적으로 전달할 예정입니다.

지난 7일 개막한 전시는 프로젝트의 세 번째 릴레이 전시입니다. 신당창작아케이드 12기 입주작가 정경우, 도파민최 작가가 함께하는 키치팝 팀이 ‘호모 뉴노멀런스’를 선보입니다. 두 작가는 팬데믹 이후를 살아가는 현생인류를 ‘호모 뉴노멀런스’로 지칭하며 그들의 새로운 삶의 형태를 흥미롭게 표현합니다.